“沙龙”繁荣法国文化

　　提起法国沙龙，人们联想到的自然是优雅的场所、思辨的交谈、以及百科全书般的智慧……历史上，它曾为众多出色的艺术作品和文学思想提供交流空间。同样，文人艺术家又以他们的名望为时常出入的沙龙增添了光彩。

　　沙龙的历史

　　沙龙是法语salon的音译，最初指贵妇人接待名流聚会的客厅，后来引申为评论沙龙的报刊文章，乃至定期举办的美术展览会等等。沙龙在法国有一个发展的过程。17世纪上半叶，许多封建主在宗教内战结束后，来到巴黎和凡尔赛投靠国王。他们聚集在沙龙里高谈阔论，为了显示自己的特权地位而在服饰礼仪、言谈举止等方面力求高雅，谈论的大多是文学艺术，因而逐渐形成了一种虽然矫揉造作、但优美典雅的贵族语言。

　　17世纪的沙龙常举办于贵妇们的内室中。她们往往身穿精致的内衣坐在床上，宾客只限于少数作家和艺术家等名流。18世纪的沙龙从内室转移到客厅里，扩大了交往的范围，成为学者和艺术家等上流社会精英的社交场所，使他们获得了一个自由的、至少也是逃避现实的空间。

　　到了1789年，法国大革命关闭了沙龙，摧毁了上流社会的高雅礼仪和审美趣味。然而在之后的复辟时期，汹涌澎湃的文学运动使沙龙得到复苏。进入19世纪末期以后，沙龙的形式逐渐由咖啡馆代替，话题也更加不拘内容，更多强调的是创新和别具一格。法国战后著名的哲学家萨特就是从巴黎拉丁区的咖啡馆里出名的。到了20世纪中叶，沙龙终于逐渐消失了。

　　对文学创作影响深远

　　17世纪，沙龙在纯洁法语和发展文学方面产生了重要影响。它为作家们提供了丰富的素材，也是新观念的发源地。沙龙作家的创作被称为贵族沙龙文学，其中小说按体裁可以分为田园小说、历史小说和心理小说。田园小说的代表作是杜尔菲的《阿丝特莱》（1607—1627），叙述牧童塞拉东和牧羊女阿丝特莱的爱情故事，实际上体现了贵族们对理想生活的追求。女小说家斯居代里的历史小说《居鲁士大帝》（1649—1653）和《克雷莉娅》（1654—1660）借用历史传说来叙述当时名人之间的爱情纠葛，描写英雄美人的悲欢离合。拉法耶特夫人的《克莱芙王妃》（1678）描写夏尔特尔小姐面对真正的爱情，经历了激烈的内心冲突，被认为是法国第一部杰出的心理小说。

　　18世纪，杜布雷夫人的沙龙是当时的新闻汇聚中心。此外，有法国启蒙思想家参与的“百科全书派”则以埃皮内夫人的沙龙为核心，经常聚会谈论文学、科学、美学和时事政治等社会问题。沙龙使文人有了一批听众，例如孟德斯鸠的《论法的精神》，贝尔纳丹·德·圣皮埃尔的小说《保尔和薇吉妮》，就是首先在沙龙里朗诵后才出版的。19世纪著名的沙龙主持人有玛蒂尔德王妃，她经常接待小说家梅里美和批评家圣伯夫；热情博学的卡亚菲夫人则与常来拜访沙龙的法兰西学院院士法朗士结成了终身伴侣；意识流小说大师普鲁斯特15岁就在斯特劳斯夫人的沙龙里当小侍从，后来把她作为《追忆似水年华》里的盖尔芒特夫人的原型。

　　沙龙成了博览会代名词

　　随着宫廷的消失，沙龙这种特有的社交形式也走向没落，被更为大众化的咖啡馆社交取代。现在巴黎咖啡馆的桌椅从屋里摆放到门外的人行道上，法国人守着一口就能喝光的咖啡聊上整整一个下午或晚上，就是继承了这种传统。

　　如今“沙龙”一词也成为各种博览会的代名词。例如法国秋季艺术沙龙和在巴黎举办的法国图书沙龙等等。其中法国秋季艺术沙龙是在雕塑家罗丹和著名画家雷诺阿等人倡导下创办的，至今已超过百年历史。最初目的是为落选官方绘画展览的艺术家提供展示作品的场合，后来演变成为推动法国现代艺术和发现艺术人才的重要活动。毕加索等人的作品都曾在此展出。